Современная предметная фотография – сфера, объединяющая несколько профессий и требующая навыков сторителлинга. Сегодня фотограф может быть сам себе креативным продюсером – находить и придумывать идеи для съемок, создавать композиционные решения и реквизит, с помощью предметов, их окружения и цветовой гаммы выстраивать драматургию и вовлекать зрителя в пространство своей истории.

Какими идеями вдохновляются дизайнеры и иллюстраторы конца XIX – начала XXI века и как адаптируют находки художников под свои задачи? На примере ключевых течений в искусстве и журналов-экспериментаторов Vogue, Harper’s Bazaar, Time, New Yorker, Esquire, Graphis и др. мы поговорим о визуальных стратегиях прошлого и современных трендах графического дизайна.

Какими путями мода отвоевывала себе место на советском экране? Как менялись смыслы, связанные с присутствием модной одежды в кадре? Как в разные десятилетия советской истории расширялся круг сюжетов, мест и ситуаций, где она могла быть показана? Расскажет Татьяна Дашкова на лекциях в Центре моды и дизайна Всероссийского музея декоративного искусства.

Цель программы – рассказать о моде и о том, как она зарождается; развить художественное мышление и научить думать нешаблонно. Это отличная «творческая встряска» для тех, кто хочет реализовать себя как дизайнер, фэшн-фотограф, стилист, арт-директор и т.д. Для тех же, кто не имеет отношения к перечисленным специальностям, это новый опыт и отличный способ немного «подкрутить» яркость окружающей реальности.

Что такое декоративное искусство XXI века? В каких отношениях оно состоит с contemporary art и дизайном? Что заставляет нас считать предметы ручной работы такими желанными? И какими они станут в ближайшем будущем?

В 2020 году мы продолжаем цикл встреч со специалистами, изучающими модели зарубежного дизайна. Это попытка представить его историю во всем многообразии и осмыслить сложный путь, пройденный дизайнерами до сегодняшнего дня.

Уважаемые посетители! В связи с болезнью лектора Катерины Крупновой лекция «Стиль Феллини в современной моде, рекламе и кино» переносится с 1 на 12 февраля в 19:00!

Выдумщик и мистификатор, Федерико Феллини оказал огромное влияние на мир кинематографа и мир моды. Что вдохновляло мастера, и как он работал с образом? Почему его творческий почерк остается актуальным до сих пор? На лекциях мы обсудим художественные находки из кинокартин Феллини и их влияние на модную индустрию и стиль в современном кино.

В 2020 году продолжается цикл музейных встреч, посвященных становлению и развитию «русского стиля» в декоративном искусстве, моде и дизайне. Раз в месяц по субботам мы встречаемся с экспертами и исследователями, чтобы узнавать об эволюции одного из самых интересных и самобытных художественных явлений отечественной культуры, от древности до современности.

Лекторий Всероссийского музея декоративного искусства приглашает на новый сезон лекций! Посетителей ждут 9 циклов встреч с профессионалами в области моды, дизайна и декоративного искусства.

Всероссийский музей декоративного искусства совместно с Московским музеем-усадьбой Останкино открывает цикл лекций, посвященный забытым вещам – свидетелям истории, которые могут многое поведать о своей эпохе: быте, этикете, развитии инженерной мысли и даже уровне гигиены.

Современные тренды – это не только материалы, форма, принты и цветовая гамма. Это определенный стиль мышления, который проявляется в одежде и аксессуарах, дизайне интерьера, product-дизайне и сфере услуг. Мы поговорим о глобальных веяниях в моде и дизайне, меняющих философию потребления, а также о товарах и услугах, которые станут необходимы в будущем.

Как сделать интерьер стильным при любом бюджете? На что опираться, пытаясь повторить дизайн «с картинки», и как не попасть при этом впросак? Расскажет дизайнер Дарья Московцева на лекции 16 ноября. Ждем вас в 15:00 в Центре моды и дизайна Всероссийского музея декоративного искусства.

Сегодня трудно провести грань между иллюстрацией, печатной графикой, фигуративной живописью, комиксом, граффити и современным искусством. Чем сегодняшняя иллюстрация отличается от вчерашней? Что привлекает зрителя в иллюстрации, и как иллюстратору найти своего зрителя? И почему столько начинающих художников стремятся в профессию иллюстратора?

В разные эпохи дома рассказывают разные истории – интерьер меняется, следуя за изменениями в стиле жизни. Чтобы разбираться в дизайне, важно не просто следовать модным веяниям, но и понимать, какая философия стоит за ними – почему одни фактуры, цвета, материалы и композиционные ходы устаревают, а другие выглядят свежо и актуально многие годы.